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Io, Ennio Morricone, sono morto

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La música tiene la capacidad de manipular nuestras emociones, regresarnos al pasado, encontrar recuerdos. Escuchamos música para concentrarnos, amar, gozar, darle sentido a un ritual.

Las partituras que son escritas exprofeso para el cine establecen un argumento paralelo, nos llevan, seducen, y hacen que esa historia crezca. Ennio Morricone fue un gran narrador de historias, un artista que sabía que todos, como Orfeo, somos capaces de descender al infierno buscando el amor, sabía que la música trastorna a los demonios, y con una lira como única arma, trataríamos de atraer al ser amado. Las películas en donde participaba con sus obras quedaron marcadas, Ennio era un guionista y director más, y así se convirtieron en sus películas. Los filmes de Sergio Leone, como “El Bueno, el malo y el feo”, esas series con Clint Eastwood, no estarían completas sin sus partituras, así como las más de 500 obras que compuso.

Ennio Morricone, Sergio Leone, Clint Eastwood
Ennio Morricone Soundtrack.

Escuchar y ver fue un gran invento del arte, desde los rituales, los autos sacramentales, la ópera, la unión del drama y la melodía, llevaba hasta lo más hondo de nuestra psique cualquier mensaje, la música nos enseñó a creer en Dios. En el cine mudo las voces de los actores las sustituyó las piezas que se interpretaban en vivo con piano. Al llegar el cine sonoro los actores entraron haciéndose espacio con la música que creció, fue orquestal, y la partitura fue un personaje más. El trabajo de un compositor-narrador musical va más allá del acompañamiento, no es una ilustración, es una obra completa capaz de sobrevivir a la imagen, que se sostiene en su propio argumento. Cuando la música es únicamente un servicio para matar al silencio, en eso queda y es tan intrascendente como las películas mismas. La música realizada para el cine es música clásica contemporánea, hay entre sus compositores muchos con más nivel que algunos encumbrados que son el equivalente a los artistas VIP, que componen música “intelectual y cerebral” porque son incapaces de crear una armonía que nos emocione.

Actualmente en el arte hay una falsa y arrogante creencia de que las obras comisionadas no motivan a la inspiración, como si las grandes obras de la Historia del Arte no fueran comisiones, hay artistas que con ignorante presunción afirman “no estoy acostumbrado a trabajar con un tema específico”, “no puedo trabajar por encargo”, y llega un grande como Ennio y demuestra que la inspiración trabaja cuando hay maestría, oficio y humildad, que rechazar una comisión es una forma de encubrir la incapacidad y mediocridad.

Ennio Morricone
Ilustración: Marcello Crescenzi (Rise Above).

Le dictó su epitafio a su agente, y dice: “Yo, Ennio Morricone, he muerto”. Inicia el silencio, ya no tendremos más partituras de Ennio, ya no tendremos su complicidad y compañía mientras vemos una película, sólo nos queda volver a ver, a escuchar y agradecer que él nos haya contado tantas historias.


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Bandas sonoras se quedan sin la batuta de Ennio Morricone

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Muere Ennio Morricone a los 91 años: biografía corta

‘Yo, Ennio Marrocone, estoy muerte’, se lee en el mensaje que el mismo compositor italiano escribió al despedirse antes de morir a la edad de 91 años en Roma.

La batuta de alrededor de 400 bandas sonoras de producciones cinematográficas yace en el atril sin esperanza de ser nuevamente maniobrada por el talento del escritor y compositor italiano Ennio Morricone, quien murió a la edad de 91 años en Roma.

El compositor ganador del Oscar, cuyas inolvidables partituras dieron vida a soundtracks de películas como “Por un puñado de dólares” y “El bueno, el feo y el malo,” se había roto el fémur y lamentablemente la mañana del 6 de julio, su abogado Giorgio Assumma confirmó la lamentable noticia de su fallecimiento.

En un conmovedor texto de una página, Morricone agradeció a sus amigos y familiares cercanos por la compañía, nombrando a sus hijos y nietos y diciendo: “Espero que entiendan cuánto los amaba”.

Le dedicó “el adiós más doloroso” a su esposa Maria Travia, con quien se casó en 1956, diciéndole que “renuevo el amor extraordinario que nos unió y que lamento abandonar”.

Agregó que quería un funeral privado porque “no quiero molestar”.

Triunfos y legado musical de Ennio Marricone

Nacido en Roma en 1928, Ennio Morricone fue el responsable de la banda sonora de unas 400 películas, pero su nombre está estrechamente vinculado al del director Sergio Leone, con quien trabajó en los ya clásicos “spaghetti westerns” y también en el drama policíaco “Érase una vez en América”.

Morricone trabajó casi todos los géneros cinematográficos, desde el terror hasta la comedia, y algunas de sus melodías son quizá más famosas que las películas para las que fueron compuestas.

“Siempre recordaremos, con infinita gratitud, el genio artístico del Maestro Ennio Morricone. Nos hizo soñar, nos conmovió… escribiendo notas memorables que serán inolvidables en la historia de la música y el cine”, dijo el primer ministro italiano, Giuseppe Conte, en Twitter.

El presidente italiano, Sergio Mattarella, dijo que Morricone había “contribuido enormemente a difundir y reforzar el prestigio de Italia en el mundo”.

El productor de cine italiano Aurelio De Laurentiis dijo: “Con Ennio Morricone se va una parte del cine mundial. Su humildad, combinada con una grandeza de la que nunca presumió, le permitió respaldar películas pequeñas y grandes, dándoles un alma única que las hizo perfectas e inolvidables”.

A Morricone le sobreviven su esposa María, sus tres hijos -Andrea, un compositor y director de orquesta, Giovanni y Marco- y su hija Alessandra.